兼听

雷光夏 仲夏灵光音乐会

香港艺术中心Agnès b.电影院
2007年9月8日 15:00-16:30

主唱/雷光夏 口风琴/雷光夏 电钢琴/彭郁雯 大提琴/陈主惠 

原谅
你静静听
昨天晚上我梦见你
黑暗之光导演访谈+黑暗之光MV（Hendrik Hölzemann）
我的80年代
发光房子（percussion by Grace & Jetty ）
脸颊贴紧月球
黑暗之光
逝
悠悠的风（vocal by 林一峰）
悠悠的风

看过这个Rundown，有些部分可能会引你好奇，详情稍后奉上。

今天做了两件极梦幻的事情。

10月底11月初陈奕迅Moving On Stage 1红馆演唱会，历经两轮预购三度加场，今天上午10时终于开始在城市电脑售票网公开发售。早就预谋好今天要艰苦扑飞，简单吃过早餐后，9时50分开始尝试登录网站，不需多想，必定是服务器忙的页面。也不怕，比的就是耐性。不紧不慢不经不觉点了五百多次鼠标，终于在10时15分成功登入。看到大面积刷黑的座位表倒是一惊，绝大部分座位早被内部认购，公开发售的只有不到两成。这次又只开三面台，每场只余两千个座位可售，而480元的一等票仅四百多个。幸好来得早，选到10月27日55段E行，内场正对舞台，在公开发售的座位里已算最好（如下图橙色圆圈所示，点击放大）。鼠标斗蛇饼，完胜！

中午趁人少，再次登入网站查看销售情况，全部12场均只剩少量余票，而其中两个周六场几已售罄。再跳到陈奕迅的香港论坛上扫视。有人凌晨就到票房现场排队，中途换人交班，排足8小时，也才买到55段F行。而我只是点了不到半个小时鼠标，不仅位置更靠前，还发足一晚清梦，真该熊猫烧香。更离谱的是，城市电脑售票网晚上8时即停止服务，但依然有人排队，网站服务器依然忙，难道是有人打算再排一个通宵？这阵势还是头一次见到。Eason你好叻！ 

晚上下班回家，收到新一期阿麦书房通讯。这期汇集了香港数家媒体对本周末雷光夏音乐会的报道，逐偏读过，错失《我是雷光夏》的心头恨又再催生。淘宝上顺手一搜，成堆翻刻碟之间惊现一张生人面。竟然是《我是雷光夏》日本版，换上一个蓝色梦幻封面，名字改成《時の詩 / I am Lei Guang-hsia》，EDEN 1996年发行，比台湾版多出一首Hidden Track，全新未拆标价350元。从不知道还有这样一个版本，即刻上日本Amazon查看，标价2625日元，再加国际运费，折合成人民币也要280。到了海关，单凭《冬天不相干的故事》中那句“下一场社会主义的雪吧”，也有七成机会被遣送回国。最终还是在淘宝拍下，也不枉我每周一搜，贵一点就算教训，谁让我看到100元台湾版时还犹豫呢。只不过若是早两日发现，就可以带去音乐会现场请雷光夏签名了，她本人见了这个版本，想必也会小吃一惊吧。

8月23日晚，香港首席爵士吉他手包以正（Eugene Pao）携同键盘手罗尚正（Ted Lo）、贝司手纪萧凡（Sylvain Gagnon）及鼓手费东尼（Anthony Fernandes）在香港电台一号录播室举行了一场名为“Chattin' Jazz/正在爵士”的音乐会。

正如其名，“Chattin' Jazz”带有入门讲座性质，纯粹的表演曲目不多，只有Ted Lo创作的开场曲，包以正创作的收尾曲，以及翻玩Pat Metheny的作品。两小时音乐会侧重于与现场听众的互动。一开场，主持人就向四位乐手提问“爵士乐是什么”，可四人的回答要么含糊其辞，要么旁敲侧击，但没有一位能给出一针见血的答复，不过他们后来的表演却是现身说法回答了这个问题。这个小风波也许正应了Louis Armstrong的那句话，“If you have to ask, you'll never know.”所以，想知道爵士是什么，只管竖起耳朵听吧。

乐手们首先借Gershwin的首本名曲Summertime示范在不同风格下各种乐器的地位和演奏方法，起初演奏的是传统jazz groove，如Swing、Latin、Bossa Nova、3/4、5/4、6/8 Afro-Cuban等，见听众意犹未尽，又即席玩起了Reggae、Gypsy Jazz、Funk、甚至Punk！接下来，又以改编自The Beatles的And I Love Her示范演奏过程中乐手之间应如何照应，再以一首即兴曲展现在现成框架下如何即兴发挥。在观众的零散的提问下，乐手们还示范了爵士乐的常见技法，如和弦转位、抢板、变调等。此外，四位乐手也谈及了各自的入行经历和香港的爵士生态，并向听众提供了爵士入门的建议。整场音乐会堪称一份活灵活现的爵士入门教材。

香港电台第四台（FM97.6-98.9）已于8月31日晚播出过音乐会实况，9月7日下午2点还会安排重播。此外，也可于香港电台网上广播站重温。

For Windows Media: Part 1 Part 2   For Real: Part 1 Part 2

此外，香港电台《美乐集》杂志8月号也对包以正作了专访，有兴趣不妨一读。

新一轮涨价潮终于抢滩香港演艺界。

以往香港本地歌手搞演唱会，无论红馆伊馆，还是九展会展，最高票价通常都不会超过400元。去年容祖儿的One Live One Love演唱会定价480元是个例外，但也情有可原，毕竟担任伴奏的除了著名小提琴演奏家姚珏之外、还有从捷克共和国转程来港的莫拉维亚交响乐团。即便如此，容祖儿还是在演唱会上向观众致了歉。

不料今年内地物价飞涨，受此影响，独家代理内地活牛供应的五丰行已将牛肉零售价推到50元一斤。歌手不吃肉唱不响，工作人员不吃肉撑不住。“全港最靓仔的唱片公司老板”黎明先作了恶人，先是给卫兰的My First演唱会标出480元“天价”，继而黎明本人打着慈善旗号开到八面台的4 In Love口水歌演唱会也卖480元。新近过档东亚的两位天后自然也不会屈尊，郑秀文的Show Mi演唱会和杨千嬅将于10月中旬上演的All About Love演唱会也都开价480元。

如果480只是东亚系独有的价格体系倒也还好。谁知另属环球的陈奕迅跳出来叫板，说既然卫兰都可以要价480，那他就要488了，好彩头！

口子一开大，不妨演绎一番。唱得最差的黎天王可以要480，那么跳得最劲的郭天王和做得最勤的刘天王也不该自掉身价吧，何况还有张天王等着要做学友光年Part Two呢。陈奕迅补涨到480，打对台的古巨基作为金牌娱乐一哥，就算自己不想涨，也得为同门的侧田吴雨霏等树个标杆吧？李克勤近来的唱片走发烧路线，演唱会价位当然也得体现得高端些吧。容祖儿已有先例，再多一次道歉想必也驾轻就熟。Twins则是240看一个480看一对，超抵！对了，还有何韵诗和许志安，同属大东亚共荣圈，跟进！

杞人忧天？事实证明我的想象力远不够丰富。九展EMax的专业音乐会场馆“汇星厅”即将落成。林忆莲将饮头啖汤，于11月中旬在此举行六场演唱会。门票已于本周初开始预订，票价竟然是——680/480/280！没想到吧？此外，红馆将于明年大修，直至2009年重开，届时汇星有上位成为又一热门场地，而票价则有望再创新高。更何况，我们讨论的还只是香港本地歌手，外埠艺人赴港开Show相信也会是水涨船高。

当然对我这个内地人来说，借人民币升值，涨幅还可以被汇率缓冲一下。这一点十足幸福过香港同胞。

近日报载张学友今年世界巡演将唱足六十六场，收入有望过亿。难怪取名“学友光年”：光速每秒三十万公里，学友日进三十万元。去听这样的演唱会，大家其实也都心知肚明，学友的作品够分量，不指望再玩出什么新花样，一首首去精准演绎就好。如果你熟悉张学友的话，应该可以从RUNDOWN看出来，红馆一连十八场的编排不单是学友的金曲精选，也是他近年演艺历程的回顾展。

由于这次只开三面台，内部早已认购了大量靓位，所以尽管在公开售票的第一时间就订票，我也只能买到紧贴舞台左侧的单丁位。入场后才发现居然是与乐队总监杜自持、键盘手伍仲衡、鼓手恭硕良等为邻。倒也好，可以不时关注一下乐队的表演。

开场免不了劲歌热舞，《爱火花》、《头发乱了》加新歌《听天由命》。在红馆这种倒锥形场馆听编配繁复的歌，其实并不太好受：低音浊，高音薄，人声淹没在乐器中，往往只能听到一片嘈杂。再加上学友总有些怪异的举动，时不时双腿腾空跃起，再发出尖叫。于是我玩我的，转过身和贝司手交换眼神，开始对Jam。我拿什么Jam？当然是挥舞荧光棒的双臂。之后《饿狼传说》、《屈到病》等两段摇滚环节也是这么玩的。

四十五岁的学友载歌载舞十几分钟，声音已经略显疲态，不由得担心他今晚怎么撑过去。与观众交谈了一阵，气定神闲之后，开始唱慢歌。担心纯属多余，《一千个伤心的理由》一开腔就恢复了元气。接下来，贝司拨动，弦乐宕开，终于勾出一支心水歌——《情已逝》。直到这时我才进入角色，打开回忆的阀门。唱了二十三年，终于来看你的演唱会了。

2004年，学友推唱片《Life Is Like A Dream》，其中所有的歌曲都由他亲自作曲，虽然市场反应平淡，但对学友却是意义重大。正巧，张学友1995年前的唱片我几乎张张不落，而之后的也就只买过这一么张，其中单曲《燥狂》的摇摆节拍单被电声催化就已够酣畅淋漓，学友的唱又像生啤酒，生猛又回甘；而另一首《慢条斯理》被Alex Dela Cruz的编曲玩得风生水起，如同踩着风火轮再番筋斗云，至今仍会不时回味。而演唱会则上挑出几首慢板作品：写给大女的《摇瑶》、写给妻子的《讲你知》、写给圈中过世好友的《给朋友》，再加上写给小女的新歌《在你身边》，一路倾谈创作背景，一路情深意动的演绎。这个环节相当惬意，改了编曲的《摇瑶》尤其值得称道：用钢琴换掉原本以吉他为主的伴奏，退让出更多想象的空间，唱得随性，听得真切。 一时间竟有Cabaret的意境。

同样也是在2004年，学友还做过一场以翻唱歌为主的小型慈善演唱会《活出生命》。其中《小城大事》在KTV的点播率更是高过杨千嬅原版。我自己也K过N次，每次洒不同剂量的狗血，灵气大概早被污染。这次有机会回火重煲，早已寻不回最初的鲜活。看来以后非得叶德娴的版本才够入味。

以大众的眼光来看，如果说《每天爱你多一些》是粤语代表作，那么《吻别》则是当仁不让的国语代表作。只不过那几年唱臭了街，我又总嫌那前奏太做作，前尘往事不成云烟，反倒像干冰烟幕，干脆将它选择性遗忘。这次再听，恍如隔世，二胡独奏换作弦乐四重奏，更令人浮想联翩：《吻别》不妨接驳《千千阙歌》，上演超时空情感剧的上下半场。反正一张嘴一副面容差不多，反正力度与温度亦差不多。

半小时的音乐剧当然是重头戏。曲目选自《雪狼湖》和《如果·爱》，剧情并不复杂，从相恋到情变再到放手，关注焦点应该是舞台设计和舞蹈表演。无奈我的座位偏，不能全方位欣赏。不过有幸在现场听到《命运曲》跌宕起伏的咏叹，也算得上一番小规模荡气回肠了。而落幕时唱响的《如果爱》，以前并不受落，这一晚却听得心有戚戚，一半是受剧情感染，一半是以人度己。

Encore后，红馆大灯全亮，舞群褪下面具，学友轻装上阵。少了舞台的压迫，多出派对的松弛，这倒是我当晚最享受的一个小时。先借快歌《今晚要尽情》和《非常夏日》踏入握手位搅起气氛，再送上酣畅的《暗恋你》和《夕阳醉了》令听者微醺。再创新高的《你的名字我的姓氏》是巅峰之作，全场合唱的《还是觉得你最好》与《月半弯》则属集体回忆。搭乘《真情流露》那一串NANANANA玩起凌霄飞车，学友光年抵达终点，送客的却是《祝福》。提个意见，下一趟晚安曲可不可以不要这么冷？

整晚未唱《李香兰》，遗恨。

正巧，迈克同志这天在《苹果日报》专栏也谈了演唱会座位的事情。推测一下，红馆15排的单丁位，不就是我座的这张凳么。呵，原来这天不仅握倒了学友的手，还沾了迈克的屁股。看来我也可以用上林奕华给迈克批命的那句话，“中了头奖但是没有奖金。”